Историјске фризуре

Старогрчке фризуре

Карактеристичне карактеристике фризура

Поред одеће, постепено се мењала и фризура. Плава коса се сматрала стандардом лепоте, па је фарбање и осветљавање локна било развијено и веома тражено.

У почетку су се млевени пиринач и брашно користили за постизање снежно белих коврџа.

Гркиње уопште нису носиле покриваче за главу, па су се трудиле да своје главе украсе складном фризуром, цвећем, накитом, венцима и другим додацима. Прве фризуре су биле једноставне - коврџе су биле увијене и чврсто положене на потиљку, покривајући их торбом.

Грчки чвор се сматра класичним женским стилом античке Грчке.

За израду греде у облику конуса коришћен је оквир. Временом се променила локација стајлинга и опција увијања локни. На пример, грчки чвор у облику бакље звао се „лампадион“, а торбица на врату звала се „коримбос“.

• Аполон лук - овај стајлинг су користили и мушкарци и жене. У старој Грчкој било је уобичајено да се део чела сакрије коврџама.

Лук на круни, уоквирен локнама, у 5. веку пре нове ере. упознао са Аспазијом (другом Перикловом женом). Коса је била увијена у велике колутове и положена дуж главе (од чела до потиљка), а на потиљку скупљена у машну.

Следећа фаза грчких фризура је увијена дуга коса, украшена обручем. Дуготрајно испирање са биљем коришћено је да се коврчама добије златна нијанса.

У каснијим периодима историје античке Грчке, распуштену косу су смеле да носе само свештенице.

Крај ИВ - почетак И века пре нове ере означио је појаву перика. Могли су да их купе само богати Грци, због високе цене покривала за главу.

Између осталог! За робове је избор фризура био ограничен, коса им је била кратко ошишана (до средине врата), а чело прекривено шишкама.

Сви могу разликовати грчку фризуру од било ког другог стила. Лакоћа и префињеност стила, хармонија и природни шарм, нежност и сензуалност створене слике главне су карактеристике.

Да бисте направили фризуру, користите траку за главу, завој, лук. Коса је често увијена у велике коврџе и скупљена.

Фризуре старих Грка данас

Грчке фризуре често користе модерне лепоте. Такав стајлинг је прикладан за сваки дан и за планирани важан догађај. Изгледају уздржано и елегантно, погодне су чак и за пословне жене, нису захтевне за узраст.

Грчки чвор, грчка плетеница, фризуре са или без фелги су веома популарне ових дана.

Нема ограничења у избору стајлинга према типу лица и спољашњим подацима девојке, али власници округлог, крушколиког лица треба да буду изузетно опрезни. Многи грчки модели предлажу стварање додатног волумена у пределу врата, што ће само додати волумен заобљеним образима.

Дужина косе може бити различита, чак и девојке са кратком косом могу поново створити слику грчке богиње украшавањем косе златном траком за главу или траком за главу. Пожељно је да је коса испод нивоа рамена. Што су коврче дуже, то ће мајстор моћи да изведе више варијација.

Да би стајлинг изгледао грациозно и женствено, стари Грци су додатно увијали локне, дајући им волумен. За модерне девојке, стилисти такође препоручују претходно намотавање локна на велике увијаче, пегла за косу, ако вас природа није обдарила густом косом.

Ако су предложене фризуре у Древној Грчкој изводили и мушкарци, данас су их представници јаке половине човечанства потпуно напустили.

Ренесансне фризуре

Карактеристике периода

Ако је средњи век период верског фанатизма, онда је ренесанса потпуно нова етапа у историји човечанства, када хуманизам и антропоцентризам постају кључни појмови. До изражаја долазе вера у разум, мудрост, интелект, дивљење стваралаштву.

У потрази за знаменитостима поново се јавља интересовање за античко наслеђе, као да добија други живот, оживљава. Отуда назив читаве епохе у историји културе и уметности.

Био је то период ренесансе који је обухватао слике Леонарда да Винчија, Рафаела, Микеланђела, Тицијана, Ботичелија, књижевно стваралаштво Дантеа, Петрарке, Шекспира, Сервантеса. У то време наука је почела да се активно развија. Људе све више занима како функционише свет око њих. Овоме су посвећена дела Галилеја, Коперника, Монтења, Макијавелија и других.

Између осталог. Пре свега, ренесанса је дошла у Италију (14. век), а одатле се проширила на друге европске земље (15-16. век).

У поређењу са средњим веком, мода се такође значајно променила. Тон целом друштву давали су представници краљевске породице. Са њиховим подношењем, нова одећа и фризуре су постале популарне. На пример, француска краљица Катарина де Медичи увела је женске панталоне у моду.

Беретке су биле тражене током ренесансе. Мушкарци су се скратили, а жене су испод покривала пуштале увијене праменове украшене перлама или тракама. Ако је господин носио дугу косу, такође ју је увијао.

Такође, мушкарци себи нису ускратили задовољство да посмеђе лице или парфем.

За разлику од средњег века, ренесансну одећу карактерише склоност ка хоризонталним линијама и силуетама: нагласак на раменима, широко дно. Мушке ципеле више нису шиљасте, већ меке, без потпетице, са тупим врхом.

Још једна битна карактеристика костима: обиље резова кроз које је било видљиво доње рубље. Дуж ивице, ове рупе су обрезане цевима и навојима.

Стил и детаљи ренесансног костима варирали су од земље до земље:

• У Италији жене и мушкарци су носили шимару - неку врсту огртача-мантије. Даме су испод ње обукле кокот хаљину, која се састојала од корзета или стезника, као и сукње. Одећа је шивана од скупих тканина: сомота, броката итд. Најмодерније нијансе биле су смарагдна, зелена, винска. Италијанска одећа тог времена одражава знакове антике: једноставност, меку глаткоћу, присуство слободних набора итд.

• Шпанци обучени у хаљине које по облику подсећају на 2 троугла, чији се врхови спајају у струку. Ово је постигнуто употребом јастучића, оквира. Слика је употпуњена високим овратником и необичним шеширима. Мушкарци су носили уска одела пуњена пиљевином, ватом итд.

Један од главних детаља је обимна крагна резача. Од 15. века у шпанској ренесансној одећи преовлађују тамне боје.

• Француска одећа били су истовремено под утицајем Италије и Шпаније. Овде су у моду ушле беле кошуље, касније - плетене чарапе. Светле боје постају омиљене. Розе, плаве, зелене носе и мушкарци и жене.Хаљина Францускиње имала је уски, чврсти стезник, дубок деколте, чврсту чипкасту крагну и пуфне рукаве.

• Одећа у Немачкој дуго су били под утицајем средњовековних тенденција. Имали су вертикално растегнуте пропорције: високе шешире, ципеле са дугим носом. Касније су се на немачким ренесансним костимима појавили украсни резови.

• енглеска одећа аристократе су биле луксузне: сомот, крзно, оријенталне тканине, светле боје. Одећа дворског племства била је украшена везом, драгим камењем и чипком. Представници осталих имања носили су скромна, понекад чак и суморна одежда.

Између осталог. Поред нових одела и фризура, ренесанса је видела моду за рукавице, лепезе и полумаске.

Модерне опције

За романтично или свечано вече можете се одлучити за фризуру са коврџама или плетеницама. На пример, направите бочну француску плетеницу од чела до потиљка, а остатак косе обликујте у ниску пунђу.

Или, направите високу пунђу тако што ћете је употпунити са неколико пигтаилова различите дебљине. Положите плетеницу око главе насумично, допуњујући фризуру украсним гајтаном или тракама.

Можете направити три вертикалне греде у духу ренесансе. Одвојите 2 прамена са обе стране чела. Исплетите ову косу у 2 плетенице. Повежите их на врху главе, положите их у пунђу. Поновите исте кораке двапут.

Софистицираније ренесансне фризуре комбинују и коврџаву косу и разне плетенице. Можете увијати коврџе увијачем или гвожђем за увијање, након што одвојите део праменова за плетенице. Или да формирате ткање од таласасте, већ увијене косе.

Такве фризуре изгледају посебно луксузно у комбинацији са богатим декором: плетеница, украсне везице и укоснице, перле итд.

Барокне фризуре за жене

Карактеристичне карактеристике стајлинга

Сви су гледали како изгледа њихова коса: и мушкарци и жене. Често су обоје носили обимне, високе, јако напудране перике. У њима је сврбела глава, па су дворске даме и господа за овај случај имали посебне штапове, помоћу којих је било могуће отклонити свраб у коси.

Понекад су се мушице, па чак и мали глодари појавили у бујним перикама, које су вероватно сматрале модерним волуметријским атрибутима удобне минке и гнезда.

У почетку је мушка барокна мода за шишање била повезана ... са оковратницима. У почетку је била наклоњена кратка коса, која није ометала ношење оковратника - широког, густог, снажно уштирканог белог "прстена" који је чврсто прилегао врату. У 20-30-им годинама 17. века мушкарци су почели да расту и увијају косу.

Фризуре су употпуниле танке плетенице и шишке. У одећи, у моду је ушао овратник.

Стилизована коса била је украшена машнама и накитом. Касније, током владавине Луја КСИВ, тренд се наставио, али је у том периоду природне локне замењене вештачким. Историја тврди да је "краљ сунца" увео моду на перике, јер је и сам до тада постао ћелав. Бујно увијена лажна коса била је причвршћена капом прекривеном фином мрежицом.

Поред тога, у доба барока, мушкарци су глатко обријали своја лица, допуњавајући свој изглед брковима "шевалије" (уске пруге са увијеним крајевима), клинастом брадом.

Између осталог. Посебно су цењене перике од плаве косе. Једно време су били привилегија чланова краљевске породице. Из истог разлога, вештачка коса других нијанси била је обилно у праху - осветљена. До 70-их година 17. века, плаве перике су замениле кестењасте перике.

Жене су такође носиле лажну косу, али најчешће су то били одвојени праменови који су додали волумен и дужину фризури. Имитирајући мушку моду, даме су увијале бујне локне које су се спуштале низ леђа и рамена. Током барокног периода, постојало је неколико главних женских стилова, који су се смењивали током читаве ере. Главни су:

• „Ал-Анфан“ (што значи „детињасто“) - увијена коса везивала се траком око главе;
• "Гарсет" - фризура са коврџама на челу и на слепоочницама;
• "Ватромет" - глатко положени предњи праменови прешли су у волуметријску пунђу позади, а коврче су се спустиле са стране у облику вадичепа. Фризуру је у моду увела супруга Луја КСИИИ - Ана од Аустрије, краљица Француске и мајка Луја КСИВ;
• "Марија Манчини" - тако се звао један од миљеника "краља сунца", након чега су жене почеле да увијају косу у ситне коврџе и да их обликују са обе стране лица у виду две хемисфере;
• "Јурљу-берљу" - фризура слична стајлингу а ла Мариа Манцини: локне су биле положене у симетричне редове дуж равног раздјељка и украшене тракама. На раменима је остављено пар локна;
• "Севигне" - формирали су се гроздови од увијене косе око главе.

Даме су често радиле фризуре које су се дизале неколико десетина центиметара изнад круне (коришћени су жичани оквири). Такве гомиле су по свом сјају и претенциозности личиле на мушке барокне перике.

Верује се да су познате високе фризуре почеле са фризуром Фонтанге. Она има занимљиву причу.

Марија-Анђелика де Фонтанж је била миљеница Луја КСИВ. Једног дана током краљевског лова, коса јој је била рашчупана. Жена је била паметна и скупила је косу у високу пунђу, везану подвезицом чарапа са накитом (неки извори тврде да је то била чипка из рукава).

Краљ је ценио сналажљивост своје вољене и од тада су многе дворске даме почеле да праве високе фризуре.

Између осталог. Постојао је и такав покривач за главу - "чесма", која је била капа.

У последњим годинама владавине Луја КСИВ, женске фризуре су постале скромније. Посебно је био популаран „Чвор понизности”. Глатко зачешљана коса била је скупљена у ниску пунђу. Тренд је поставила маркиза де Ментенон - последња љубав "краља сунца".

У 18. веку барокни стил постаје све мање популаран. Замењује га други правац - "рококо", који се сматра наставком или чак највишом етапом у развоју барокне естетике.

Између осталог. Високе фризуре су једна од карактеристика оба стила. Погледајте само портрете краљице Марије Антоанете. Лични фризер је чак смислио механизам за склапање за њу, јер је високо обликована коса изазивала непријатности током вожње кочијом, шетње испод ниских лукова итд.

Модерне опције

Није директно понављање, већ стилизација барокних фризура је компромисно решење за жене које желе да диверзификују свој имиџ бујним, високо обликованим локнама, али истовремено одбијају да изгледају старомодно.

Да бисте то избегли, не бисте требали истовремено оптерећивати фризуру свим елементима карактеристичним за барок: отворено чело, гомилу на врху главе, вертикалне коврче, укључујући и бочне, обиље декора.

Дискретне опције које могу бити сасвим прикладне су Бабетте или француска група, као и њихове колеге. Високи стил можете употпунити не бочним праменовима, већ малим пигтаилом.

Фризуре из 19. века

Карактеристике епохе

Модни трендови 19. века мењали су се сваке деценије. Са појавом Велике Француске револуције, у друштву се јавља протест против гротескног, племенитог рококоа; луксуз је замењен једноставношћу и краткоћом антике.

Постоје фризуре а ла грчки, "Психе чвор", као и "Жртвена фризура" - кратко подшишани увијени праменови, слика имитира затворенике осуђене на смрт.

Лаконски облици, тежња за природношћу трајала је око 20 година. Антика је утицала и на гардеробу девојака. У моди су хаљине високог струка, одећа је шивана од различитих тканина, укључујући брокат и сомот. Свака прилика је имала своју одећу, хаљине за шетњу биле су затворене, од дебелог платна.

Хаљине за бал су креиране од лаганих, прозрачних тканина, одликују се уклопљеном силуетом, отвореним деколтеом.

Постепено долази до преласка са једноставних на нове, сложеније форме. Појављује се фризура са увијеним увојцима на слепоочницама, уредном корпом плетеница положеним на потиљку. Био је то период транзиције из империје у викторијански стил, младе даме су покушавале да имитирају антику, окрећући се сложеним дизајном рококоа.

Прекретница је била крунисање краљице Викторије, која се определила за прилично једноставан стајлинг са две плетенице. Са почетком етапе романтизма, која пада на средину 19. века, почиње доминација гроздова и текстурних локна. „Домаћи анђео“, плаха, лепа девојка, чија је главна врлина била кротост, постаје идеал лепоте.

Ера романтизма захтева нове форме, струк се постепено спушта, обимни рукави постају грациозни и уредни. Закривљене сукње замењују кринолине направљене од коњске длаке. Обимно дно је наглашено танким струком, В-изрез постаје популаран.

До средине 19. века, кринолине постају изузетно бујне. Ефекат се постиже употребом оквира од китове кости. Сукње се сужавају према струку, шире се надоле, попримају равнији облик напред, гломазне позади.

У фризурама, фризуре постају релевантне, у различитим периодима ере су биле причвршћене на потиљку, круну главе, па чак и шишке. Појављују се прве методе перм.

У стајлингу 1870-1880, постоје замршени облици, носили су високе фризуре. Волумен је дат уз помоћ локне изнад главе, популарне су биле равне и увијене шишке. До краја 19. века фризуре попримају једноставније облике, постају глатке, коса се раставља у раван део. Позади масу косе подупиру златне мреже, које су служиле као модни додаци, често украшени драгим камењем.

Последњих година викторијанске ере појављује се фризура "Помпадоур". Увојке су подигнуте, неколико праменова је отпало са лица, било је много варијација овог стајлинга.

Плава коса уступа место тамносмеђим праменовима, сличан помак у идеалима лепоте примећује се под утицајем култа личности краљице Викторије. Бледа порцеланска кожа је била цењена, препланулост и руменило били су знаци ниске класе.

Између осталог! Да не би користиле тоне праха за избељивање, младе даме су сакриле кожу под кишобране, рукавице, капе, или чак нису уопште излазиле напоље по ведром, сунчаном времену.

Посебан значај придаван је погледу, да би се постигла жељена малаксалост, очи су затрпане отровним екстрактима, који су постепено убијали модне људе. Развој индустрије такође је утицао на разноврсност декоративне козметике, постојале су формулације за шминку очних капака и усана. Приликом наношења композиција за бојење било је неопходно постићи природни ефекат. Обилна употреба козметике била је обесхрабрена у високом друштву.

Мушка мода је била мање променљива, доследна током целог века. Ормар се састојао од фрака шивеног у струку, прслука, кравате, дугих уских панталона и цилиндра.

Преовладале су тамне боје, светли су само детаљи и додаци. Слободнији облици одела постали су захваљујући процесима индустријализације, као и популаризацији игара и бициклизма. Викторијанско доба се сматра процватом дендизма. Ово је назив за младе који диктирају модне трендове и придржавају се одређеног кодекса.

Главна идеја је била грациозна скромност, доста времена је било посвећено избору одела, било је неопходно избјећи вулгарност и ароганцију.

Средњевековне фризуре

Карактеристичне карактеристике фризура овог времена

Током средњег века, жене су марљиво скривале косу иза украса за главу. Црква је диктирала једноставност, скромност, мушке фризуре такође нису биле много разноврсне. Главни фокус је био на додацима који украшавају косу.

Користили су круне, мараме, златне мреже, шешире. Вековима су мушкарци носили фризуру "Пеисан", карактеристичне особине имања биле су само украсе за главу.

Карактеристичне карактеристике средњег века:

• „Витешке“ плетенице су биле дугачке плетенице ширине длана, за које су коришћени кројеви од тканине;
• бочне пужеве плетенице створене су од два паралелна класића положена на слепоочницама;
• мушкарци су носили кратке фризуре са шишкама, брада је била обавезан елемент слике;
• једноставне фризуре добијале су софистициране форме кроз разне украсе за главу и украсе.

Древне римске фризуре

Карактеристичне карактеристике староримских фризура

Староримски стилови су се трансформисали заједно са развојем царства. Током периода Републике, фризуре, фризуре одликовале су се својом краткоћом и једноставношћу. У основи, коса је била увучена у уредне ролне на потиљку, круну. Мушкарци су носили кратку косу.

Са процватом Царства и попуњавањем ризнице, дошло је време луксуза и украса. И мушкарци и жене су посебну пажњу посветили свом изгледу.

Специфичне особине:

• увијене коврче различитих облика и пречника;
• постојала је симетрија у облику равног раздвајања, уредно распоређених коврча са стране, на потиљку;
• висока гомила оквира отворила је линију врата рамена;
• мушкарци су носили кратке фризуре равне или увијене косе.

Фризуре из 18. века

Карактеристичне карактеристике стајлинга

Мушке перике не излазе из моде. Почетком века, представници строгог пола без изузетка носе вештачке коврче. Мења се само волумен перике, природа стилизовања праменова. Дужина се скраћује, уједначена коврчава структура постепено нестаје.

Од 30-их година. коса је глатко зачешљана уназад, благо подижући паријетални део према горе. На храмовима се полажу 2-3 хоризонтална реда коврча. Са леђа, праменови су уклоњени у реп или пигтаил. Елемент је стигао до рамена, ређе до лопатица. Младићи сами праве косу, док старији мушкарци користе перике.

За женске фризуре почетка века карактеристична је величина. Фонтана је остала у моди од 17. века. Коса је подигнута високо, стварајући бизарне облике. Крај дизајна је капа од трака и чипке.

Перике се ретко користе. Фризура је прекривена невероватном количином пудера. Даме изгледају помпезно.

Подношењем војвоткиње од Шрусбери из 20-их година. технички једноставније, мале фризуре долазе у моду. Стајлинг изгледа скромно, али елегантно. Осећа се софистицираност и манир домаћице. Користи се лагано запрашивање косе. Користе дизајне од плетеница и локна. Корпе, круне, плетени гроздови су типичне варијације.

Пажња! Стајлинг наставља да се украшава коврџама, тракама, дијадемама. Ретко се користе готове перике. Жене овог периода су елегантне и загонетне.

Током владавине краљице Марије Антоанете у Француској, претенциозне композиције су се вратиле у моду. Осећа се обим и бујна машта. Ремек-дела често садрже незамисливе додатке: фигурице, вазе, пуњене птице, моделе бродова. Фризуре се комбинују са украсима за главу. Жене изгледају екстравагантно, узбудљиво машту.

До краја века обим се губи. Лаконске композиције су поново у моди. Коса се скупља у уредну пунђу, ослобађајући чврсте коврче од ње. Античке и грчке опције стила постају популарне, али у обимнијем дизајну.

Чешћа је распуштена коса у облику коврџа, благо прикована са стране. Женска слика постаје што је могуће нежнија и романтичнија.

Луде фризуре из 17. века

Карактеристичне карактеристике стајлинга

Перике су типичан елемент фризуре. Мушкарци су носили вијугаве коврџе до рамена или лопатица. Често су користили тамне нијансе за дневне изласке, светле за прославе и вечери. На територији Русије, мушка перика појавила се за време владавине Петра 1.

Почетком века мушкарци су преферирали природну косу, која се увијала у локне. Направио каскадну фризуру. Шишке су изведене испред.Увојке су допуњене танком плетеницом, украшеном машном, накитом.

У моди су биле и женске перике. Даме су носиле бујне, високе фризуре.

Коришћење перике елиминисало је потребу за стилизовањем сопствене косе. Природна коса је често била допуњена лажним праменовима. Ово је омогућило фантазирање, диверзификацију дизајна, привлачење пажње. Коврче су деловале као карактеристична карактеристика стајлинга.

Међу фризурама модних жена издвојили су се:

• Севигне. Коса је била увијена у фине локне. Овај ефекат је лако постићи ноћним стилизовањем. Праменови су намотани на комаде тканине или дебелог папира. Увојке су сакупљене у 2 униформна снопа смештена ближе круни непосредно изнад ушију.
• Ватромет. Коса је била положена у обимну пунђу на круни. Париетални регион је био раван чешљан. Са позади, неколико коврча је ослобођено из структуре, која је имала облик вадичепа.
• Марија Манћини и јурлу-берлу. Коса увијена у локне. Коса је подељена на једнаке половине са вертикалним разделом. Хемисфере су сакупљене у бујне гроздове на странама ближе круни. Из сваке половине пуштена је дуга увијена локна. Фризура Јурлу-берла је слична, али су коврче положене у редове или изведене у таласима.
• Фонтанге. Уске коврче су биле увијене у хоризонталне редове. Увојке су биле постављене високо изнад чела. Конструкција је постављена на оквир или ојачана иглама. Уобичајено је да се стајлинг украшава накитом, капом од трака и чипком.
• Понизност, одмереност. До краја века, висина фризуре је изгубила релевантност. Коса је скупљена у бујну пунђу на потиљку. Париетални део је остављен глатко.

Гомила локна сматрала се типичним свакодневним стајлингом почетка века. Коврче су остављене слободне, закачене, везане траком. Корпа се сматрала популарном средином века. Окренули су главе укосо, правећи привид круне. Неколико слободних коврча је нужно ослобођено дизајна.

За објављивање су направљени бујни дизајни косе. Праменови су високо подигнути на круни. Позади, са стране, направљене су коврче.

Пажња! Фризуре су биле украшене тракама, цвећем, брошевима, перјем. Главни облик се сматрао расутом гредом. За лоптице су често постављали луде фризуре које су задивиле сјајем.

Рококо фризуре

Карактеристичне карактеристике фризура

Фризуре су наставиле барокни стил, а извођене су на перикама и за мушкарце и за жене. Почетком 18. века коришћени су уредни модели "полонеза", "грофица Коссел", који се састоје од увијених локна и глатког потиљка.

Након тога, тапи фризура је стекла популарност, коврче су се увијале у меки талас, положене високо у круну главе, формирајући јајолики облик. Током година, стајлинг је постајао све тежи, опције оквира освајају моду.

За бујне, обимне фризуре користе се не само перике, надземни праменови, већ и фигуре људи, композиције воћа и цвећа. Модел под називом "Фрегата" са бродом на глави постаје популаран. Такав стајлинг је створен дуго времена, био је непрактичан, стално сврби. У прашкастим коврчама појавили су се инсекти, па чак и глодари.

Да би донекле олакшао живот дворским дамама, лични фризер Марие-Антоинетте осмислио је посебну структуру на склапање.

У мушким фризурама перика је очувана, али много мања него у бароку. Популарни су били модели са финим локнама а ла рам, "Реп" са локнама са стране и репом на потиљку. Сложена фризура а ла бурссе састојала се од текстурираних коврџа на слепоочницама, које су допирале до ушних шкољки, главни шок је уклоњен у кућишту на потиљку, украшеном тракама и копчама.

Такође, "пацов реп", чвор, сматрао се стварним стајлингом, а коса је такође била увијена у уске буклее и локне-шкољке.

Фризуре старог Египта

Карактеристичне карактеристике фризура

Египћани су користили перике и бријали коврџе из хигијенских разлога. Лажна коса се одликовала посебном геометријом, строгим, јасним линијама. По облику, величини, суптилностима извођења могло се судити о статусу власника.

Користи се за производњу ужади, вуне, биљака, природне косе. Фарбане су у црне и тамносмеђе нијансе, фараони су носили црвене перике, за које су користили кану.

Мода за бркове се мењала из века у век, углавном су Египћани преферирали глатко обријана лица. Једна од краљевских регалија била је лажна брада, која је симболизовала моћ, снагу. За браду је био причвршћен врпцом, имао је различите облике, а врх је био уплетен у клас.

Женске фризуре су биле дугачке и замршене. Као и мушкарци, коришћене су перике које су добиле два популарна облика.

Први је сличан модерном бобу, коса је подељена централним разделом, а крајеви су равномерно исечени. Друга перика је била у облику лопте. Са развојем египатске културе, појавили су се нови модели. Популарност је стекла перика са дугим увијеним праменовима, украшена ресицама и ароматичним смолама.

Белешка! Да би се дале текстуриране кривине, коришћена је метода хладног увијања. Да би се то урадило, коврче су намотане на штапиће и третиране посебним саставом, након чега је коса задржала жељени облик.

Карактеристичне карактеристике фризура:

• јасне геометријске линије, симетрија;
• коса је била обријана, мушкарци и жене су користили перике;
• перм на средњим, дугим локнама је био популаран;
• коришћене су плетенице, плетенице су распоређене у чврсто збијене симетричне редове;
• популарне нијансе су биле црне, тамно кестен.

Фризуре у стилу царства

Карактеристичне карактеристике фризура

Стварање империје утицало је на моду уопште, нестали су сложени облици рококоа, променио се изглед и мушкараца и жена. Гротескни претенциозни стил замењен је златном средином антике.

Нестале су перике, а у мушкој и женској гардероби акценат је стављен на силуету, а не на бројне детаље костима.

Карактеристике Емпире фризура:

• у мушкој моди постоје кратке фризуре, са зачешљаним праменовима до лица, залисцима, уредном брадом;
• пирамидални облици женских фризура постижу се употребом укосница;
• незаобилазни елемент стила Емпире су уске коврче које се налазе на слепоочницама, на шишкама, каскадно спуштајући се од круне;
• ту су и све врсте гроздова, ткања, укосница, коса се скупља на потиљку, отвара линију врата, рамена;
• препознатљив додатак су траке везане око главе;
• стајлинг је изведен на краткој и средњој коси, лагани, немарни модели створили су слике древних богиња.

Фризуре Великог Гетсбија

Карактеристика стила

Главни јунак романа Ф. Фицџералда, Џеј Гетсби, је богат, успешан младић у чијој се кући одржавају раскошне журке. Иза мистерије и блиставости крије се скромно порекло, брз успон на друштвеној лествици захваљујући подземној трговини.

Случајна трагедија приморава Гетсбија да преузме кривицу за убиство, а линч завршава светли живот краља забава. Главни лик је симбол читаве генерације џез ере, брзог богаћења, тренутног успеха завршеног банкротом и трагедијом.

Роман је испуњен сјајем богатства, махнитим плесним ритмовима и осећајем усамљености. Иза светле, блиставе слике успешног живота крије се несрећна судбина читаве једне генерације. Разочарање америчким сном, наметање потрошачких вредности, заједничка је нит романа Велики Гетсби.

Карактеристичне карактеристике стила:

• За декорацију се користе претенциозне одеће равног кроја са дубоким деколтеом, ресама, штрасом, златним нитима, прозирним тканинама, голе руке и рамена су била основа женске слике;
• у шминки се очи истичу тамном измаглицом, усне су оцртане јасном линијом, користе се богате дубоке нијансе које се истичу на позадини бледе аристократске коже;
• шешири су препознатљив детаљ Гетсбијевог стила, траке за главу, уредне капе, турбани, укоснице су обилато украшене штрасом, каменчићима, перлама, перјем, по принципу – шљокица никад нема пуно;
• схема боја одеће укључује класичне нијансе - беле, беж, црне, плаве, које уравнотежују ароганцију и сјај завршне обраде;
• мушка гардероба састоји се од троделног одела, прслука, смокинга, сламнате капе и оксфордских ципела постале су обележје узаврелих 20-их, шарени елементи присутни су само у додацима - лептир машнама, краватама.

Фризуре древне Русије

Карактеристичне карактеристике фризура

Плетеница је била непроменљиви атрибут фризуре Древне Русије. По ткању се могло утврдити да ли је лепотица удата или не, да ли постоји младожења. На пример, удате даме су плетеле 2 симетричне плетенице, а неудате девојке су носиле једну плетеницу. Ако је лепотица имала вереника, у плетеницу се уплела трака.

Да дугачке плетенице не ометају вођење домаћинства, положене су са ободом око главе.

Обавезно је глава древних руских жена била прекривена покривачем. То може бити кокошник, висока капа, капа, шал, украшен златом и драгим камењем. Хаљина је имала светлу и лепу шару и била је извезена златним и сребрним нитима.

Само удате даме су биле обавезне да покривају главу покривачем, а слободне лепотице су смеле да се појављују на улици без покривача.

У Древној Русији девојке су ретко пуштале косу. По правилу, украјинске лепотице су користиле овај стајлинг, растанак је обављен у центру. Поред тога, глава је била украшена светлом траком, била је омотана око главе (као обод). За свечану прилику као украс су додатно користили венац од цвећа, ливадских трава и класића.

Ради практичности, коса је подељена на пола и везана заузврат око посебног оквира за прстен. Прстен се правио од ужета, гајтана и стављао преко главе косе.

Закључак

Постоји велики број историјских фризура које се не користе само у савременом свету, већ су и прилично популарне, а такође служе као основа за креирање вечерњих фризура за средњу косу.

Из све ове разноликости, лако можете пронаћи и изабрати за себе неколико оптималних опција које су погодне не само у погледу дужине косе и врсте изгледа, већ и по начину организације и очекиваном резултату.